Ma passion pour le monde végétal se traduit depuis toujours dans mes créations jeune public. À partir du 2010 j’ai créé des Cabarets bébés : des spectacles sur la vie d’un jardin et les quatre saisons : La lumineuse histoire du ver luisant, Rouge comme la pomme, Sous la neige et Une nuit d’été mettant en scène un arbre, sa faune et flore associées.
En 2017, le spectacle La jeune fille qui grimpait aux arbres a témoigné de ma capacité à transposer l’imaginaire littéraire en une expérience théâtrale et circassienne captivante.
Aujourd’hui, mon désir de mieux comprendre la nature qui m’inspire artistiquement m’a amené à explorer l’univers des herbiers. Ce projet me semble être une continuation naturelle de mon parcours artistique, me permettant ainsi d’approfondir mes connaissances tout en créant un spectacle original pour les plus petits.
L’herbier, avec sa collection de plantes méticuleusement conservées, représente un trésor de connaissances botaniques. Il offre un support idéal pour explorer la diversité du monde végétal, ses formes, ses couleurs et ses cycles de vie.
En transposant cet univers sur scène, je me donne l’opportunité de créer une expérience immersive pour les enfants. Le spectacle peut combiner des éléments visuels, des récits captivants et des interactions ludiques pour éveiller la curiosité des jeunes spectateurs et leur faire découvrir la beauté et la complexité du monde naturel.
Au-delà de la découverte du monde végétal, mon spectacle a pour vocation transmettre des messages importants aux enfants. L’histoire de la petite graine, par exemple, peut souligner la valeur de la différence et l’importance de la persévérance.
En célébrant la diversité du monde végétal, je peux sensibiliser les enfants à l’importance de la protection de l’environnement et au respect de la vie sous toutes ses formes.
Ma passion pour la nature et mon engagement artistique se conjuguent parfaitement dans mon projet de spectacle sur les herbiers.
Son caractère universel, indépendant des barrières linguistiques, en fait un spectacle accessible à tous.
L’absence de paroles est un choix artistique qui permet de transcender les frontières. Le langage du corps, de l’espace et de la musique devient universel, permettant à tous les spectateurs de comprendre et d’apprécier l’histoire.
L’utilisation du latin, langue botanique par excellence, associée aux noms vernaculaires des plantes, crée un riche mélange linguistique. Les chansons composées par Pierre Bernon ajoutent une dimension ludique et légère à l’apprentissage des noms des plantes. Toujours de façon très ludique.
Le titre évoque la différence et l’acceptation de soi. Le spectacle transmettra un message important sur la valeur de la diversité et le respect de la nature, y compris pour des plantes considérées comme mauvaises herbes.
La nature universelle du spectacle le rend parfaitement adapté aux jardins botaniques et aux parcs de France et d’Europe. Ce cadre naturel offre un décor idéal pour mettre en valeur la beauté des plantes et sensibiliser le public à leur importance.
Mauvaise herbe (toi-même) s’annonce comme une expérience artistique innovante et inclusive qui éveillera la curiosité des petits et des grands, tout en transmettant des valeurs importantes sur la diversité et le respect de la nature.
Nous découvrons un herbier magique et merveilleux où feuilles, fleurs et racines trouvent leur place naturellement. Au milieu d’eux, une toute petite graine se sent exclue, car elle ne correspond pas aux critères de beauté et de performance des autres éléments. Seule et différente, elle se demande si elle trouvera un jour sa place dans ce livre végétal. La différence n’est pas un obstacle à l’épanouissement, mais plutôt une source de richesse et de diversité. Malgré ses doutes, la petite graine possède un potentiel extraordinaire, caché à l’intérieur d’elle. Avec le temps et les conditions favorables, elle se transformera en un figuier, un arbre magique, magnifique, parfumé presque immortel dont le fruit est une fleur.
J’ai décidé pour cette histoire, dédiée aux plus petits, d’utiliser des lumières et des ombres colorées pour illustrer la beauté de la nature et la valeur de chaque être vivant. Des marionnettes silhouettes, dans la continuité du Le Croquelune, ma dernière création sur le cycle de la lune, cette nouvelle création, invite à une découverte légère et amusante du monde végétal, tout en transmettant un message d’inclusion et d’acceptation de soi.
Pour aller plus loin je me suis formée, en plus qu’avec Fabrizio Montecchi de Teatro gioco vita, sur les ombres naturels dans la nature avec Le strologhe pour pouvoir créer des jeux d’ombres avec la lumière naturelle du Soleil.
Le titre du spectacle, Mauvaise herbe (toi-même), est une trouvaille percutante qui attire immédiatement l’attention et suscite une réflexion. En associant le terme péjoratif « mauvaise herbe » au pronom personnel « toi-même », le titre invite le spectateur à se questionner sur sa propre perception de la différence et de l’acceptation de soi.
Le spectacle, à travers son exploration du monde botanique et son histoire centrée sur une petite graine/plante considérée comme « mauvaise herbe », peut véhiculer un message important sur la valeur de la diversité et le respect de la nature.
En effet, en mettant en lumière la beauté et l’importance des plantes souvent négligées ou considérées comme nuisibles, le spectacle aura pour objectif d’amener les enfants à réfléchir sur les notions de normalité et de différence. Il peut également les encourager à accepter et à apprécier la diversité du monde végétal, et par extension, la diversité humaine.
Cette nouvelle création peut également servir de plaidoyer pour le respect de la nature. En montrant que même les plantes souvent considérées comme « mauvaises herbes » ont une place importante dans l’écosystème et jouent un rôle primordial dans l’équilibre naturel. A travers ce travail je désire sensibiliser les enfants sur l’importance de protéger l’environnement.
Le message véhiculé par le titre Mauvaise herbe (toi-même) est universel et positif. Il s’adresse à un large public, petits et parents, et encourage chacun à s’accepter tel qu’il est et à respecter les différences.
Ce projet s’annonce donc comme une expérience artistique et éducative riche en émotions et en réflexions. Il permettra aux enfants de s’émerveiller devant la beauté du monde végétal, de développer leur sens critique et de s’approprier des valeurs essentielles pour une société plus inclusive et respectueuse de l’environnement.
Imaginez un spectacle où les enfants se transforment en explorateurs du monde végétal. Grâce à la magie du théâtre et à la beauté des plantes, ils découvrent un univers miniature rempli de merveilles.
Comme à travers une loupe, ils observent les détails les plus fins des fleurs, des feuilles et des tiges. Ils découvrent les couleurs chatoyantes des pétales, les formes étonnantes des feuilles et les textures délicates des tiges.
Mais ce n’est pas tout ! Mes créations artistiques pour les tout-petits ne se contentent pas de montrer la beauté des plantes. Ainsi, ils découvrent à travers leur imagination, les parfums enivrants des fleurs, les saveurs acidulées des fruits et les textures rugueuses des écorces.
En bref, mes projets pour les tout-petits sont aussi une expérience sensorielle qui permet aux enfants de se connecter avec la nature de manière poétique.
En plus d’être un spectacle divertissant, ce spectacle a également pour objectif de sensibiliser les enfants aux thèmes de l’inclusion et de l’exclusion. A travers des situations et des personnages variés, les enfants apprendront à respecter les différences et à lutter contre les discriminations.
En conclusion, marier botanique et spectacle vivant pour les tout-petits est une idée riche et pleine de potentiel. Cela permet de les éveiller à la nature, de stimuler leur imagination et de leur faire vivre des moments magiques et plein de poésie.
du 3 au 14 en résidence de création à Juvignac (34).
du 17 au 22 en résidence au théâtre La Vista à Montpellier (34).
le 18 mars à Juvignac (34) dans le cadre de la semaine de la petite enfance.
les 17 et 18 festival Pagine à Colori. Tarquinia (ITALIE).
L’équipe se confirme être toujours la même. J’ai laissé les artistes libres de s’exprimer sans vouloir les influencer avec une direction précise ; l’écriture se fera donc de façon libre et Independent. Seul dans un deuxième moment, durant la création, nous échangerons nos points de vue pour une confluence dans la mise en scène.
Spectacle autonome : une prise électrique, un espace libre et propre sont les éléments indispensables ainsi qu’un coup de main pour charger et décharger le décor
Nous préconisons la possibilité de jouer en extérieur ainsi que à l’intérieur
Ce spectacle vous intéresse ?
Contactez nous sur l’adresse diffusion.lestetesdebois@